Shane Hurlbut, ASC, dünyaya əksər kinematoqrafçılardan fərqli baxan Fotoqrafiya Direktorudur. 16 illik ənənəvi olaraq kino kameraları və film fondundan istifadə edərək bədii filmlər çəkdikdən sonra o, film çəkmək üçün zəmin yaradan və DSLR-dən istifadə edən ilk rejissorlardan biri oldu. Rəqəmsal film çəkilişi karyerasında ssenari müəllifi termini almağa "təhrikedici hadisə" onun dərhal qəbul etdiyi Canon 5D Mark II-nin təqdimatı oldu. Hurlbutun sözlərinə görə, bir çox insanlar sabit kameradan çəkilmiş şəkilləri böyük ekrana yerləşdirə bilməyəcəyinizi israr etdikdən sonra o, bunu etməkdə qərarlı oldu.
Onun 5D Mark II ilə ilk layihəsi Fotoqrafiya direktoru olduğu Terminator Qurtuluşu filmi üçün alternativ kampaniya idi. Bu təcrübə ona öyrətdi ki, 5D onu yeni və fərqli şəkildə filmlər çəkməyə məcbur edəcək.
Bunun edilə bilməyəcəyini söyləyənlərin hamısına baxmayaraq, Hurlbut daha sonra diqqətini rəqəmsal mühiti tədqiqini ciddi şəkildə təsdiqləyən Şücaət Aktı filminə yönəltdi. O, illərlə film üzərində çəkilişdən başlayaraq rəqəmsal iş prosesinə uyğunlaşdırdı: sonsuz sınaq, hazırlıq və ssenarinin nüanslarını çatdırmaq üçün düzgün linzaların tapılması.
Hurlbut¡ ¯ diqqət və təqib film etmək və vizual ilə hekayə danışmaq üçün ən yaxşı yol tapmaq xidmət edir. İstər ən qabaqcıl rəqəmsal texnologiyadan, istərsə də 30 illik linzalardan (yaxud ikisini birləşdirən) istifadə etməsindən asılı olmayaraq, texnologiya sadəcə alətdir və rəssamın və sənətin xidmətində saxlanılır, əksinə deyil.
Shane Hurlbut'un yanaşmasının daha maraqlı tərəflərindən biri odur ki, o, rəqəmsal kameraları və texnologiyanı ənənəvi film ehtiyatları ilə eyni şəkildə nəzərdən keçirir. Rəqəmsal emulsiyaları qarışdırmaq onun güclü tərəflərindən biridir. O, iş üçün ən yaxşı aləti seçir və ən yaxşı alət onun nəzərdə tutduğu görünüşü verən alətdir. Rejissor Skott Voqun çəkdiyi Sürətə Ehtiyac filminin sınaqları bunu dəqiq göstərir və Hurlbutun hekayəni vizual şəkildə izah etməyə çalışarkən hansı uzunluqlara gedəcəyini nümayiş etdirir. O, doqquz fərqli emulsiyanı sınaqdan keçirdi, onlardan biri 35 mm-lik Kodak kino filmi idi.¡± Təxminən altı rəqəmə başa gələn sınaq, müxtəlif kameraların fərqli emulsiyalar kimi eyni şəkildə davrandığını düşünməyə kömək etdi. və o, təkcə kameraların fiziki imkanlarından deyil, həm də onların yaratdığı xas görüntü keyfiyyətlərindən istifadə edə bilər.
Shooting Need for Speed bir çox səviyyələrdə texnoloji nailiyyət idi, bunlardan biri də yalnız bir ay əvvəl buraxılmış Canon C500 ilə çəkilişlər idi. Hurlbutun axtardığı dəri tonlarını çatdıran kamera idi və onun yığcam ölçüsü, rəng məkanı və aşağı işığa həssaslığı onu daha da cəlbedici etdi.?
O, Need for Speed çəkilişləri üçün tələb olunan texnologiyanı məharətlə idarə etdiyi üçün ekipajına böyük kredit verir. Hurlbut təcrübəni belə təsvir edir ki, siz saatda yüz mil sürətlə qaçmağa başladınız və siz həmin gün yorğun olana qədər dayanmadınız. Hurlbut və onun heyətinə bir neçə həftəlik çəkiliş getdi. kamera ilə tam bir uğur günüdür, amma sonda, qabaqcıl olmaq uğursuzluğa düçar olmaq və uğur qazanana qədər təslim olmamaqdır. Məhz bu risk götürən, qabaqcıl ruh ona öz layihələrini inamla davam etdirməyə imkan verir, eləcə də onun nadir işıqlandırma duyğusu onu israf etmək mümkün olmayan bir hədiyyədir,¡± onun istehsal şirkətinin baş direktoru deyir.
“Need for Speed” mövzusundakı başqa bir irəliləyiş, bir çox fərqli kameralardan çəkilmiş görüntüləri qüsursuz şəkildə kəsmək aktı idi. Ənənəvi olaraq, eyni səhnədə film fondunu və ya rəqəmsal kameraları dəyişməzsiniz; bu, tamaşaçınızı filmdən dərhal kənarlaşdıra bilər. Müəyyən səhnələrdə tələb olunan çəkilişləri əldə etmək üçün eyni kameradan və ya eyni kameraların çoxsaylılarından istifadə etmək qeyri-mümkün və ya təhlükəli olur. Bu, Hurlbut və ekipaj yarış səhnələrini çəkərkən aydın oldu, burada hər bir kamera kiçik ölçülü, geniş ekspozisiya genişliyi və ya çəki ilə bağlı mülahizələrə görə çəkilişə gətirdiyi şeyə görə seçildi. Bu, Canon C500, ARRI Alexa, Canon 1DC və GoPro HERO3 kameralarından olan görüntülərin birlikdə montaj edilməli olduğu bir vəziyyət yaratdı. Çəkilişləri yaratmaq üçün çox kameralı quraşdırma lazım olsa da, bu, görüntülərin rəvan kəsilməsi kimi incə problemə səbəb oldu.
Artefaktların və uyğun olmayan rəng məkanının və ya səs-küy nümunələrinin filmin vizual axınına mane olması əvəzinə, Hurlbut hər bir kameradan fərdi təsvir toxumalarını çıxarmaq üçün Cinnafilm Qaranlıq Enerji sistemindən istifadə etməyi araşdırdı və planlaşdırdı və sonra onları bir filmlə əvəz etdi. bütün kəsilmiş görüntüləri ardıcıl vizual təcrübəyə homojenləşdirir.
Bu cür cəsarətli seçimlər və məğlubiyyəti hiss etmədən uğursuzluğa düçar olmaq istəyi, öz metodologiyasını, təcrübələrini və film çəkilişi fəlsəfəsini veterandan tutmuş kinematoqrafçılara əlçatan etmək üçün hazırda ümummilli, üç aylıq İşıqlandırma Təcrübəsi Kinematoqrafiya Turuna çıxmış Şeyn Hurlbütü müəyyən edir. yeni başlayanlar üçün kinorejissorlar. Dərslərin məqsədi dərsləri tələbələrə çatdırmaqla kinoşünaslığın ənənəvi divarlarını yıxmaqdır. Şagirdləri real dünya kino çəkilişi vəziyyətlərini simulyasiya edən müzakirələrə və praktiki praktiki məşğələlərə cəlb etməklə o, ənənəvi kino çəkilişinin divarlarını yıxmağa davam etdiyi kimi, tələbələrə onların bədii inkişafına mane ola biləcək divarları dağıtmağa kömək edir.
